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《这!就是街舞》第四年:产业还有更多潜能没有释放|总导演陆伟专访

东西文娱 2022-06-11

The following article is from 艺东西 Author 艺东西



 
导 读
 
《这!就是街舞第四季》(下称《这街4》)在8月中旬迎来了回归。
 
总导演陆伟将开播的标题定为了《初见》,取自电影《一代宗师》的台词:“这世间所有的相遇,都是久别重逢”。
 
于陆伟而言,这是他四季以来第一次尝试起每一集的标题,试图概括每一集的主题。首期标题,正是《这街4》回归“不易”的映照。
 
《这街4》原计划是在5月24日开录。虽然第四季聚焦“国际街舞交流大赛”的想法在去年第三季录制期间就已经确定,但是受全球疫情影响,国际选手的签证都或多或少遇到了困难。
 
在这样的大环境下,虽然《这街4》的录制、开播都有延后,但第四季的《这街》终归没有缺席暑期档。
 
8月14日,《这街4》登场,开播4小时,17个微博主榜热搜,作为优酷S级综艺,自开播以来也稳居猫眼综艺热榜首位。节目之外,《街舞4》的商业化收入也实现了40%的增长,近30个品牌客户合作让这一季《街舞》开局有了一个很高的起点。
 
《这街4》截至目前的表现,可以说一定程度回应了外界对于一档综N代节目的怀疑。
 
行至第四年,外界最为好奇的便是新一季的街舞还有多少内容可做。
 
6月,在《这街4》正式开录前,东西文娱|艺东西在节目组在上海的筹备场地和总导演陆伟有一次访谈。
 
见到总导演陆伟时,他还在同导演组开策划会。“现在的选手已经超过40个,可以开始录了。但我还想要留一些人,后面会有踢馆。”
 
节目策划会后,在排练室导演陆伟和我们分享了新一季《这街4》的创作理念。
 
“赛制要创新........国潮风格要突出.......盲盒会有新的玩法....去年的主题是battle for love,今年是battle for peace,中文部分还没有完全想好,可能是‘以舞会友’,可能是‘与之同行’。”
 
最终陆伟将《这街4》的主题定在了“为爱而战”,而“battle for peace”最终的解释是“与子同袍”。
 
“这个想法来自诗经,意思是无论什么困难,我们都是一家人。”
 
看完《这街4》首期后再回望陆伟开拍前对于节目的设想,他说的基本都在成片中一一实现。就像他说的,“取法乎上”。
 
陆伟认为,一个节目的生命力其实取决于产业的生命力,街舞产业其实还有更多的潜能没有被释放。
 


  
五湖四海
“世界的街舞中心就是在中国”
 
开播后,陆伟表示,“目前来说,世界的街舞中心就是在中国。”
 
2020年,法国JD国际街舞大赛在临赛前一天宣布永久性停办。“JD相当于街舞圈的奥运会了,赛事停办后很多舞者在将近两年的时间里是没有大师课和演出活动的。”
 
在这样的大环境下,《这街4》成为了国际上都十分难得的交流平台。
 
“我们邀请的都是世界各国最起码在本国拿过冠军或者决赛权的选手。他们是精英中的精英,大师中的大师。”
 
海外选手Locking创始人Tony Gogo之子GOGO BROTHERS组合、Popping大满贯世界冠军Nelson、殿堂级选手HB组合、海外Hip-hop大神Zyko、甩手女王Ibuki、街舞真OG人物Acky、OLD SCHOOL NIGHT 七届冠军北村彰英.......
 
与往年不同,本季在战队海选环节,观众就看到了大批国际大满贯得主、殿堂级组合、裁判级舞者......
 
节目中,张艺兴笑说队内沟通本身就是个难事,“我们有法国、意大利、老挝、越南、日本、澳大利亚的选手。”
 
也正是国际范围的邀请制难度很高,在第三季总决赛之前,节目组就已经开始对外发出邀请,虽然在时间上打了提前量,但疫情仍旧影响了整个节目的计划。
 
“办签证的过程非常漫长,这是我们遇到的最大的困难。”虽然有将近半数的选手是因为签证原因最终没有来到中国,《这街4》最终依然具备了大师赛的品相。
 
47岁的日本舞者Acky已经是一个裁判级舞者了,作为最早办到签证的选手,在中国隔离结束后,他特意在选手群发了篇小作文,“他说自由自在跳舞的感觉太久违了,包括法国的Nelson、Zyko,来到中国练舞后也是同样的感受。”
 
殿堂级的舞者们汇聚中国,陆伟将综艺定义在了中外融合展。
 
大师赛中,前三季队长手上的毛巾变成了帅牌,陆伟在赛制上借鉴了中国象棋的对抗概念。
 
“楚河汉界、两强争霸,这个符合我们的赛制,也可以在视觉舞美上有所突破。”
 
甚至细节在每一集的标题上也有所体现,21日上线的第二集标题定为了“对阵”,取自苏轼的一句词“酒酣胸胆尚开张,鬓微霜、又何妨”。
 
作为编舞最重要的元素,中国风的音乐贯穿整个节目。在第一期王一博的队内考核,法国选手布布就在《金蛇狂舞》的音乐中来了一段即兴的Hiphop。
 
陆伟告诉东西文娱|艺东西,这一季的主题也都会选用中文歌,“中国舞者也需要和外国舞者一起了解主旨,共同编舞。”
 
 
到了真人秀的部分,中国元素则更自然的体现在了选手之间的交流相处上。初次见面,张艺兴用抱拳礼打破了自己战队的尴尬气氛,而舞者之间,从川剧、火锅到红包、汉服,海外选手也在慢慢领略中国文化。
 
“作品部分,我们希望传递一些中国风的作品,以及世界街舞与中国风的融合。中国有属于自己的历史文化,我们也希望海外舞者、海外观众能够喜欢。”
 
从国内街舞文化下的战队竞技,到大师赛拉开帷幕,《这街》一步步从圈层走向了国际化的街舞文化维度。陆伟表示,《这街4》海外版已经有10国语言的字幕。
 
“我们会把节目同步翻译,在海外的视频平台分发。不论是街舞文化还是国潮理念,都希望国外的观众也可以看到这样一个相对高品质的舞蹈节目。”
 
目前,《这街4》首期在YouTube上的官方播放量已经达到182万次,对比优酷过往作品数据来看,可以算得上是个不错的开头。
 

  
不破不立
“对抗不再是唯一的主题”
 
法国JD国际街舞大赛全球总冠军、日本OSN街舞比赛七届冠军 、英国B-BOY锦标赛世界冠军、法国WSD大地板斗舞冠军.........
 
即使是三届《这街4》冠军合体,在三届法国JD国际街舞大赛冠军Nelson面前,韩宇、叶音、杨凯看起来也格外严肃。
 

用弹幕的话来说,“这些人都能当队长了吧,大神....”
 
也正是殿堂级的配置,过往队长海选选手battle夺毛巾的赛制在本季也很难再适用。新的一季,街道没有了,毛巾也不再是各个战队的海选名额。“海选没有淘汰,所有人都有毛巾。”
 
在《这街4》,队长类似于像厂牌管理这样的一个角色,进行一场跨国界的选人。
 
为了兼顾冠军们在各队的比例,《这街4》开场干脆盲盒选人。Popping系列、Hiphop系列、双子星系列、冠军系列,不同舞种、资历的大神舞者被平均分组,各个队长除了各有一次锁定机会,其余全靠盲盒惊喜。
 
在首期播出后,陆伟也结合观众的一些批评建议快速做了复盘。“因为片长过长,我们把赛制说明和排兵布阵做了大规模的删减,这也导致了最后的赛制不够清晰。”
 
“网综独有的优点也在于,我们还有微调的空间。”发现问题后,节目组快速调整和更新了综艺的版本,在原有的基础上增加了更多的赛制介绍以便观众理解。
 
用陆伟的话来说,赛制部分的破与立,“确实是比较冒险的。”
 
队长层面,新队长的加盟也为第四季带来了新气象。陆伟将目前韩庚、张艺兴、王一博、刘宪华四个队长称为“一老两新一萌”。
 
 
“韩庚已经是第三次来了,一博、艺兴他们虽然是第二次参加,但对于汇合了三季选手的第四季来说,前两季的舞者他们也没有那么熟悉。一萌是萌新的意思,也就是Henry,这次国际赛我们也希望在队长层面有一些新面孔。”
 
综艺效果考虑之外,新的队长阵容也有舞种均衡的考量在里面。“张艺兴、韩庚队长两位更偏Urban,Henry最早是练习Popping的,和一博都相对偏Old school一些。这样的配置也比较均衡。”
 
新赛制、新队长之外,新的一季,陆伟也在更大胆的尝试舞蹈类综艺中新的叙事方法。
 
带着江湖气的酒楼中卧虎藏龙,四位队长闲话饮酒,西域舞者和往季的冠军、人气选手在不同的席面把酒言欢。盛会、狂欢的气氛在开场的微电影中就十分鲜明。
 
从酒楼到火锅局,再到街舞联队的齐舞开场。“Party开始了。”
 
“过去做的综艺,我们比较偏向去段落式的讲述,比如A街道发生了这件事,很快B街道发生了那件事。街道之间是没有情节串联的。今年开头的大海选,我们讲述的是一个大故事,盛会开场后,主角们不同的厂牌,会有更多的碰撞与battle。”
 
于《街舞4》,对抗不再是唯一的主题,五湖四海、以舞会友,派对也是一部分。
 

  
国潮融合
“一个节目的生命力取决于产业的生命力”
 
去年夏天,杨文滔CiCi一支《囍》技惊四座,为《街舞3》贡献了当季超高话题度的出圈神作。唢呐遇上当代编舞,其实在第三季,中国风就已经打开了新的局面。
 
到了第四季,从微电影武侠江湖的开场,到四个队长舞蹈厂牌、中心广场的舞美设计,中国元素都贯穿其中。节目中,不仅有盲盒、DJ、象棋对弈的中央舞台、国风舞道馆、民乐编舞,节目组在整体风格上体现着国潮的出位。
 
 
鲜明的国潮元素植入,不仅是在国际大师赛框架下的要素支撑,也是街舞本身从小众走向破圈并进一步跨界融合的必然。
 
过去的四年,随着《这街4》等热门综艺的输出,街舞文化也经历了一个普及的过程。“对于小众文化的破圈,尊重文化、实现共融是第一步。第二步是作品本身与观众的共鸣。第三步只有文化真正触及人的情感,它才具有生命力。当文化本身影响越来越多的人后,第四步可以去寻找一些跨界融合,这当中也包括我们自己去创造些什么。”陆伟认为。
 
如果回溯街舞系列的节点,《这街》第一季,刚好在国内慢慢形成街舞厂牌的阶段出现。而过去几年,整个街舞品类在国内的舞蹈品类中是个小类,并未形成大的气候。
 
陆伟认为,某种程度来说,《这就是街舞》大大加速了国内整个街舞产业的发展,节目一方面让街舞文化越来越偏向于主流,另外一方面就是为潮流属性和潮流文化本身,注入了更多内核。
 
这种文化的发展则将进一步反哺至节目本身。这也一定程度上构成了节目行至第四年进一步破局的方向。
 
“一个节目的生命力其实取决于产业的生命力。过往的《这就是街舞》更偏竞技一些,但实际上街舞与潮流密不可分,街舞爱好本身也是一种潮流文化的态度。我们也希望将这些属性做出来,让街舞不那么的高门槛,让更多的年轻人接触到这种文化。”
 
事实上,随着潮流文化走向大众化,《这就是街舞》品牌的影响力也在可见的放大。第一季,潮牌试水;第二季,引入联名款;第三季,街舞与Burberry、高达、宝可梦、敦煌推出了联名产品,天猫旗舰店销售额突破5000万。

 
而据优酷披露的数据,《这街4》的商业化与授权业务了近30个品牌客户,相比上一季,整体商业化收入增长40%,成为了2021年全行业商业化收入最高的综艺节目之一。
 
除了连续两年独家冠名《这街4》的勇闯天涯superX,雀巢、纯甄、MAC等零售、美妆品牌也在品牌合作之列。品牌合作之外,《街舞4》也推出了包括SDC、上阵、KOILAND、拿趣四个自营品牌。从数据来看,开播当日,SDC官方旗舰店的访问量与销售量就环比增长了12倍。
 
从联名款包装,到“开学季”、“夜宵节”的线上线下营销活动,品牌与淘系、天猫系在全场景上的打通成为了《这街4》品牌快速辐射的核心优势。
 
陆伟认为,背靠阿里经济体的生态体系,可以说更为深度的融合是‍‍从去年开始的,“我们一直觉得‍‍如果对街舞了解以后,其实还有更多的‍‍潜能没有被释放。”
 
两个月前,陆伟就透露,天猫今年主打的“天猫潮live”的潮流品牌与节目调性十分契合,作为联合赞助商,天猫潮live也将与《这街4》有更多的联动。
 
从街舞延伸至潮流文化,四年沉淀,《街舞》的主流化已经不再是节目本身。
 
陆伟表示,“如果把一个真人秀节目里面的潮流理念跟外围的所有这些尝试能打通的话,我觉得是一个最好的形式,当然我们目前还在慢慢摸索,‍‍但我觉得今年一定会做比去年更好。”
 
访谈/撰文: EW | 胡岚 (上海)
审核: EW | 岳 鸿(上海)
支持:东西文娱影视组


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